Artistas Comerciales
Descripción Código OES: 34035
Artistas comerciales diseñan y crean obras de arte para ilustrar conceptos, atraer a los consumidores, o influir las opiniones de individuos u organizaciones.

Sueldos, California
Sueldo, Nivel de Entrada $13.15
25 Percentil $14.97
50 Percentil $19.41
75 Percentil $25.46

Sueldos, Condado de San Joaquin
Sueldo, Nivel de Entrada $9.27
25 Percentil $10.17
50 Percentil $13.08
75 Percentil $17.76

Sueldos Por Condado de California
• Encuesta CCOIS
• Encuesta OES

Horas y Beneficios
Artistas comerciales usualmente trabajan una semana típica de lunes a viernes. A veces es necesario trabajar tiempo extra para cumplir proyectos importantes a tiempo. Beneficios incluyen vacaciones pagadas, días de enfermedad, seguro de vida y salud, y pensiones.

Empleo, California
Empleo 1998 22,100
Empleo Proyectado 2008 29,700
Porcentaje de Cambio 1998-2008 34.4%
Separaciones 1998-2008 5,300

Proyecciones Laborales Por Condado

Condiciones Laborales
La mayoría de artistas comerciales trabajan con agencias de mercadeo, organizaciones o departamentos de publicidad, publicadores, y estudios de televisión y producción cinematográfica. En la mayoría de casos, el departamento de arte es pequeño, consistiendo en directores de arte, un director asistente, y unos pocos trabajadores de diseño y producción. Ilustradores independientes son empleados frecuentemente para crear ilustraciones en estilos que el personal no es capaz de crear. Ilustradores nuevos pueden competir exitosamente con profesionales establecidos, en cuanto a la obtención de contratos para artistas independientes. Los ambientes de trabajo son bien alumbrados, con aire acondicionado y los equipos necesario para la producción efectivo de arte comercial. Mucho del diseño, ilustración, despliege, y producción de prototipos se hace en una silla, a veces por largo rato. El trabajo generalmente requiere de buena vista y visión de colores.

Oportunidades para Avanzar
Artistas comerciales pueden trabajar años para adquirir las habilidades y la reputación necesaria para conseguir los mejores trabajos. Pueden ascender al cargo de director artístico o director de proyectos en una agencia u otra organización. Muchos artistas independientes trabajan como consultantes mientras siguen trabajando en posiciones permanentes con una compañía.

Conseguir el Trabajo y Otra Información
Artistas competentes en el uso de computadoras y diseño mecanizado usualmente tienen más exito en el mercado laboral. Aberturas son más numerosas en grandes áreas metropolitanas como Los Angeles o San Francisco. Artistas necesitan tener un portafolios con por lo menos diez muestras prácticas, creativas, y técnicas. Deben aplicar directamente a emisoras televisivas, compañías cinematográficas, y agencias gubernamentales. Se encuentran solicitudes de empleo en periódicos y revistas.

Para una lista de solicitudes de empleo, visite CalJOBS o America's Job Bank.

Educación y Entrenamiento
El entrenamiento formal para ser artista comercial puede durar entre dos y cuatro años en universidades o programas vocacionales. Es importante elegir una escuela cuyos instructores sean artistas profesionales. Estudiantes aprenden técnicas, estilos, y medios para convertir sus ideas en proyectos actuales. Preparación específica es muy importante en areas como diseño o moda. Por ejemplo, artistas que producen comicas pueden estudiar en el instituto de la unión de artistas cinematograficas, donde ofrecen cursos basicos y avanzados el técnicas de animación. Cursos especializados deben ser acompañados por experiencia actual a través contactos en redes profesionales o en la industria.

Habilidades y Otros Requisitos
Artistas profesionales se clasifican de acuerdo a su especialidad, pero todos necesitan una base sólida en diseño, color, dibujo práctico, dibujo de letras, fotografía, y reproducción. Necesitan saber técnicas modernas de producción gráfica computadorizada. Pueden producir obras manualmente usando aceites, acrílicas, silk-screen, o arcillas. También pueden utilizar computadoras o impresoras. Los artes finos son reconocidos por su pureza de expresión artística—sin motivos financieros. Sin embargo, la meta del arte comercial es comunicar ideas o conceptos específicos para satisfacer las necesidades de empresas o agencias.

Artistas de moda diseñan accesorios y ropa para comerciales en periódicos, revistas, y católogos. Diseñadores gráficos producen obras gráficas para libros, revistas, periódicos, televisión, envolturas, panfletos, y logotipos. Determinan el tamaño y arreglo de los gráficos, usando principios de diseño, publicación, e impresión. Escriben instrucciones para trabajadores que preparan las copias finales. Algunos diseñadores producen dibujos animados para televisión, usando equipos de video.

Ilustradores producen dibujos preliminarios y finales—para decorar, o para comunicar un concepto o idea sin palabras. Trabajando con varios medios, producen gráficos con plumas, lápices, acuarelas, carbones, aceites, o software de computadoras. Artistas de dibujos animados dibujan una serie de dibujos utilizados para crear la ilusión de movimiento.

Fuentes de Información
California Occupational Guide: #4

Trabajos Relacionados: Diseñadores de Moda, Deseñadores de Interiores

Entrenamiento: California Training and Education Providers (CTEP)